Miércoles Nostálgico - Memo Aguirre, el Capitán Memo.

¿Memo Aguirre? Pues sí, Memo Aguirre. Tal vez a muchos aquí su nombre no les suene pero Memo Aguirre fue el primer cantautor encargado de darle letra y música a las aperturas y cierres de muchos de los animes y series infantiles de la década de los 80: El Festival de los Robots (pueden leer sobre esto acá), Fábulas del Bosque Verde, La Pequeña Lulú, Ángel, La Niña de las Flores, Capitán Futuro (aquí), He-Man, entre otras. A diferencia de Ricardo Silva (Dragon Ball Z, Digimon, Supercampeones, Sonic, Pókemon, Gulliver Boy, Los Osos Gummi, Chip y Dale, El Pato Darkwing, Patoaventuras, entre otras), Memo componía junto con el productor Shuky Levy (Power Rangers) y a Erich Bulling.

Memo Aguirre nace en Santiago, Chile, el 22 de diciembre de 1952. Siendo un joven, se une a la banda Los Sacros, la cual no tuvo mucho éxito, por lo que decide irse a vivir a los Estados Unidos, ubicando su residencia en la ciudad de San Francisco.

Como todo muchacho con aspiraciones, él quería convertirse en un cantante famoso. Allá pasó ciertas vicisitudes y penurias. Entonaba canciones de Elvis y de Leonardo Favio. Incluso fue cantante callejero. Fue contratado por un club de golf y luego debutó en la red de bares de San Francisco, convirtiéndose en artista habitual. Su suerte mejora cuando, a medida de la década de los 70, la compañía Sound Connection Studios de Miami, lo contrata para grabar un disco con la RCA.

Su tono de voz alegre y clara hace que una compañía egipcia, ZIV International, dirigida por Haim Saban y el compositor Shuky Levy, se interese por él para firmar un contrato donde Memo adaptaría las canciones de las series de televisión animadas que, en esa época, estaban incrementando su popularidad en Hispanoamérica. La compañía necesitaba actores de doblaje y cantantes.

El clímax de su popularidad fue cuando, en la década de los 80, hace la interpretación de la canción de apertura de He-Man. Además de las canciones para éstas series, Memo compuso jingles y cortinas musicales para series como Dinastía y Dallas. También colaboró con Kenny Rogers.

En 2004 hace un disco con la recopilación de todos sus temas: El regreso de los Robots. El éxito no se hizo esperar, ganó disco de oro en su natal Chile. En 2005 hizo otra recopilación llamada Gran Prix, donde colaboran las cantantes Mónica Victoriano y Salomé Anjarí, para las versiones de Candy Candy, Marco, Heidi y La Abejita Maya.

Grand Prix fue la placa que le dio reconocimiento internacional y lo llevó de gira por toda Hispanoamérica.

Mi Favorita, El Vengador.

He- Man.

Mujer Araña.

Fábulas del Bosque Verde.

Ángel, La Niña de las Flores.

Ulises 31.

Grand Prix. (Opening)

Grand Prix (Ending)

La Pequeña Lulú.

Mejor no sigo... se van a aburrir... ;)

Miércoles Nostálgico - Hulk, El Hombre Increíble.

Les voy a ser honesto: No tenía tema para hoy. Pero, revisando las noticias de varios Blogs que sigo, me llevé la grata sorpresa de que Lou Ferrigno iba a volver a prestar su voz para Hulk en la futura The Avengers: Age of Ultron (La nota publicada por Salón del Mal, valga la cuña, la tienen aquí).

¿Qué no saben quién es Lou Ferrigno? ¡Se pasaron! Bueno, les cuento entonces. Llevar las historias de los comics a otros formatos (Cine, TV, Videojuegos, etc.) no es nada nueva. Ya DC Comics había hecho sus intentos, bien aceptados por el público años atrás: Superman, Batman y Wonder Woman (con la bellísima y única Linda Carter). Marvel no podía quedarse atrás. Por los años 40 (cuando eran Timely Comics) intentó un serial cinematográfico del Capitán América. A partir de 1961, desde el mismo momento de la creación de su universo, hizo varios intentos (Daredevil y una versión de La Viuda Negra) pero fueron más los fallos que los aciertos.  En 1977 decidió que ya era algo de hacer medianamente decente. Con esto en la cabeza, firmaron unos muy buenos contratos con Columbia Pictures y Universal para desarrollar sus personajes en series de TV para la CBS.

Con la primera hicieron El Increíble Hombre Araña, la cual solo duró 14 capítulos en dos temporadas. Con la segunda hicieron Hulk, El Hombre Increíble. Ésta serie fue todo un éxito: Cinco temporadas, desde 1978 hasta 1982.

Cuando Kenneth Johnson se encontró que la CBS y Universal querían hacer una adaptación de The Incredible Hulk, éste lo rechazó tajantemente. Fue después de haber leído Los Miserables, de Víctor Hugo lo que le dio la inspiración y el enfoque para realizarla. En la misma época ya había funcionado muy bien una serie basada en la persecución del personaje principal: El Fugitivo. Por eso, la persecución implacable de Javert a Jean Valjean fue el toque que necesitaba para desarrollar en TV las aventuras del Hombre Verde.

Desde un principio quisieron alejarla de la fuente “comiquera” y darle un toque serio y dramático. Por eso se tomaron las libertades de hacer ciertos cambios. David Bruce Banner (ya no Robert Bruce Banner) sería perseguido por un reportero, de nombre Jack McGee, que investigaba la muerte de la asistente de laboratorio del Dr. Banner a manos de un Gigante Verde, a quien llama Hulk. Bruce ya no sería un tímido científico nuclear que trabaja para el ejército sino un viudo atormentado por la muerte de su esposa, a quién no pudo salvar por la carencia de fuerza física, lo que lo lleva al camino de la investigación del aumento de la misma por medio de la liberación de adrenalina magnificado por lo rayos Gamma. Éste Hulk es físicamente más débil que en el cómic, pudiendo ser herido de balas e incluso, asesinado. Eso sí, tiene un poder de regeneración que Wolverine no envidiaría. La mayor parte de los personajes secundarios del comic ni los nombran.

Todos esos cambios, que harían gritar y enfurecer a más de un “talibán comiquero” moderno fue muy bien recibido por la audiencia y por la crítica. La serie fue distribuida en más de 60 países, convirtiéndose en otra serie de culto alrededor del mundo.

La serie fue protagonizada por Bill Bixby como David Banner (inicialmente se habría considerado a Larry Hagman, el Mayor Nelson de Mi Bella Genio) y (aquí llegamos al principio) a Lou Ferrigno como Hulk (nada de CGI, como el de hoy día, aunque reconozco que el interpretado por Mark Rufallo en The Avengers es el mejor Hulk moderno). Como nota curiosa Arnold Shwarzenegger audicionó para el papel pero fue rechazado por ser muy bajito (¡Arnold mide 1.90 m!)

Bill Bixby en plena transformación junto a Lou Ferrigno en pleno papel. En el centro, el maquillador.

Los protagonistas se encontraron en la serie una vez.

Luego de la cancelación de la serie, se hicieron tres películas para relanzar la serie. En 1988 The Incredible Hulk Returns donde aparece Thor (no se emocionen, chicas, no es Chris Hemsworth) el cual es representado como un vikingo borracho y mujeriego, separado de su alter ego Donald Blake. Éste en la película, Don es un ex alumno de Bruce; en 1989, Trial of The Incredible Hulk, en donde aparecerían Daredevil y el Kinpin y, en 1990, Death of The Incredible Hulk, bastante dramática, donde aparece una versión muy modificada de La Viuda Negra la cual tiene un romance con Bruce. Al final, Hulk está en un avión, el cual estalla en vuelo, dejándolo mortalmente herido y cae a gran velocidad, siendo el golpe fatal contra el suelo. Hulk se transforma en Bruce y este exclama sus últimas palabras: ¡Al fin soy libre!

Thor, Stan Lee y Hulk.

Hulk y Daredevil.

Se esperaba un nuevo piloto para la nueva serie pero Bill Bixby murió de cáncer. Lou Ferrigno tuvo un breve cameo en la segunda parte de Hulk: Era el vigilante de la Universidad junto a Stan Lee. La canción de los créditos de cierre, El Hombre Solitario, también aparece en la misma película.

Stan Lee y Lou Ferrigno compartiendo cameo en The Incredible Hulk.

El Hombre Solitario:

Muy buena serie, que si tienen oportunidad de ver, no se la pierdan.

Miércoles Nostálgico: El NES (Nintendo Entretaiment System).

Después de un lapso sin mi sección nostálgica, por los problemas que ocurren en Venezuela, he decidido regresar para hacerlos sonreír nuevamente a costillas de las “añoranzas”. Hoy quiero hablarles sobre el Nintendo Entretaiment System o NES.

Nunca me he considerado un Gamer mas siempre he disfrutado de los videojuegos. Creo que es la formas de procrastinación más divertida de todas, la que puede acelerarte e incluso agudizar tus sentidos. Según algunos estudios, tiene muchos beneficios en el sistema psicomotor de los seres humanos… ¡incluso hasta mejora la vista!

El NES es una videocosola de 8 bits (pertenece a la 3era generación de la industria) lanzada  por Nintendo entre los años 1985 y 1987 para América, Europa y Australia. En Japón (que se comenzó a comercializar en 1983) y en una parte del continente asiático, se le conoció como Family Computer o FAMICOM. En Corea del Sur, se le conoció como Hyundai Comboi mientras que en Rusia y el Sur de Asia se le llamó Dendy o Tata Famicom, respectivamente.

Está considerada la videoconsola más exitosa de la época y ayudó a revitalizar la industria del videojuego en los EEUU luego de la debacle financiera que hizo quebrar a muchas empresas del ramo. También elevó los estándares de diseño, tanto para la consola como para los juegos y estableció el modelo de negocios de la industria hoy día.

A principios de los años 80, Nintendo concibió un modelo de negocios el cual estaría basado en la producción de una consola a base de cartuchos. Bajo esta premisa, Masayuki Uemura y el equipo de desarrollo e investigación, se encargaron de diseñar un sistema de bajo costo, en comparación con sus competidores directos, que tuviera un desempeño excepcional y que no pudiera ser sobrepasado, por lo menos en el período de un año, por sus “rivales”. El lanzamiento de esta máquina se hizo el 15 de Julio de 1983 y fue acompañado de tres juegos muy exitosos “tipo arcade”: Donkey Kong, Donkey Kong, Jr. y Popeye.

Alentada por el éxito, Nintendo decidió cruzar el pacífico y decidió distribuir su producto en los EEUU. En Junio de 1985 se comienza a distribuir pero ya no como consola sino como “sistema de entretenimiento”, estableciendo así el FAMICOM Norteamericano como un juguete con accesorios exclusivos tales como la pistola de luz y de periféricos a base de baterías. También cambió su diseño exterior.

¿Quién no pasó su infancia o adolescencia frente a la TV jugando con su Nintendo? Los juegos, considerados clásicos, fueron producidos para ésta consola: Super Mario Bros., Megaman, La Leyenda de Zelda, Contra, Punch Out, Ninja Gaiden, Island’s Adventure, Bomberman, Duck Hunt… ¡oh, nostalgia!

Hoy día puedes volver a jugar estos juegos. Con una PC “decente” puedes descargarte un Emulador (da click, te regalo uno) y disfrutar de todos esos títulos (da click, tienes muchos para escoger) que te tripeaste de chamo… ¿lo malo? no tendrás la comodidad del joystick y arruinarás las algunas teclas de tu teclado. ;)

Los "Pendientes" del Capitán América.

Los que me conocen, saben que soy un consumidor de cine. No soy crítico ni nada por el estilo, sólo consumidor. Disfruto de muchos géneros y, uno de mis favoritos es el Superhéroes. Gusto Friki.

Hace poco tuve la oportunidad de ver Capitán América II: El Soldado del Invierno, una adaptación libre del Comic del mismo nombre, escrito por Ed Brubaker. Una película muy disfrutable, la más adulta que ha entregado Marvel Studios al día de hoy con un compendio de intriga, traiciones, conspiraciones y acción.

Pero no vengo a adelantarles nada importante si no han visto la película sino que vengo a contarles que Marvel ha cuidado mucho los detalles en sus producciones y ha tomado en cuenta la voz de fanático. En la película, Steve Rogers ha pasado congelado 70 años por lo que se ha perdido mucho, lo que le hace tener una lista de “pendientes” o los “por hacer”. De acuerdo a los mercados, Marvel hizo unas votaciones regionales para elegir los eventos que ser perdió nuestro querido Steve y que se consideran importantes. Acá les presento lo lista (tomado de Yahoo Movies) de acuerdo a los mercados. La lista cambia en los cinco primero ítems, los otros cinco quedan fijos:

Estados Unidos y Canadá:

1. I Love Lucy.
2. El Aterrizaje Lunar.
3. La Construcción y Caída del Muro de Berlín.
4. Steve Jobs y Apple.
5. Música Disco.
6. Comida Tailandesa.
7. La Guerra de las Galaxias/Viaje a las Estrellas.
8. Nirvana.
9. Rocky (Rocky II)
10. La Banda Sonora de la película Troubleman.

Reino Unido:

1. Sherlock – La Serie.
2. El Aterrizaje Lunar.
3. Los Beatles.
4. La Copa Mundial de Fútbol de 1966.
5. Sean Connery.
6. Comida Tailandesa.
7. La Guerra de las Galaxias/Viaje a las Estrellas.
8. Nirvana.
9. Rocky (Rocky II)
10. La Banda Sonora de la película Troubleman.

España:

1. Rafa Nadal.
2. Los Chupa Chupa (Dulces).
3. Héroes del Silencio.
4. La Constitución de 1978.
5. Camilo José Cela.
6. Comida Tailandesa.
7. La Guerra de las Galaxias/Viaje a las Estrellas.
8. Nirvana.
9. Rocky (Rocky II)
10. La Banda Sonora de la película Troubleman.

Francia:

1. La Copa Mundial de Fútbol de 1998.
2. Louise de Funes (Comediante).
3. Coluche (Comediante).
4. Daft Punk.
5. El Quinto Elemento.
6. Comida Tailandesa.
7. La Guerra de las Galaxias/Viaje a las Estrellas.
8. Nirvana.
9. Rocky (Rocky II)
10. La Banda Sonora de la película Troubleman.

Australia y Nueva Zelanda:

1. AC/DC.
2. Virgin Galactic.
3. Steve Irwin (El Cazador de Cocodrilos).
4. Skippy, The Bush Kangaroo (Serie).
5. Tim Tams (Chocolate).
6. Comida Tailandesa.
7. La Guerra de las Galaxias/Viaje a las Estrellas.
8. Nirvana.
9. Rocky (Rocky II)
10. La Banda Sonora de la película Troubleman.

Alemania:

1. Currywurst (Comida).
2. El Aterrizaje Lunar.
3. La Construcción y Caída del Muro de Berlín.
4. El Oktoberfest.
5. La Música Disco.
6. Comida Tailandesa.
7. La Guerra de las Galaxias/Viaje a las Estrellas.
8. Nirvana.
9. Rocky (Rocky II)
10. La Banda Sonora de la película Troubleman.

Italia:

1. Las Copas Mundiales de Fútbol del 1982 y de 2006.
2. Vasco Rossi (Cantautor).
3. La Construcción y Caída del Muro de Berlín.
4. Roberto Bennini (Actor).
5. Las Victorias de la Ferrari en la Fórmula 1.
6. Comida Tailandesa.
7. La Guerra de las Galaxias/Viaje a las Estrellas.
8. Nirvana.
9. Rocky (Rocky II)
10. La Banda Sonora de la película Troubleman.

Brasil:

1. Ayrton Senna.
2. Wagnar Moura (Actor).
3. Xuxa.
4. Mamomas Assassinas (Banda Satírica cuyos integrantes murieron al estrellarse su avión en 1996).
5. El Chavo.
6. Comida Tailandesa.
7. La Guerra de las Galaxias/Viaje a las Estrellas.
8. Nirvana.
9. Rocky (Rocky II)
10. La Banda Sonora de la película Troubleman.

Latinoamérica:

1. El Rescate de los Mineros Chilenos.
2. La Mano de Dios de Maradona.
3. Shakira.
4. Neri Vela (Primera astronauta Mexicano).
5. Octavia Paz (Ganadora del Premio Nobel).
6. Comida Tailandesa.
7. La Guerra de las Galaxias/Viaje a las Estrellas.
8. Nirvana.
9. Rocky (Rocky II)
10. La Banda Sonora de la película Troubleman.

Rusia:

1. Yuri Gagarin (Primer cosmonauta en salir al espacio exterior).
2. Vladimir Vysotskiy (Cantante).
3. La Disolución de la Unión Soviética en 1991.
4. La película ganadora del Oscar Moscow Doesn’t Believe in Tears.
5. La Música Disco.
6. Comida Tailandesa.
7. La Guerra de las Galaxias/Viaje a las Estrellas.
8. Nirvana.
9. Rocky (Rocky II)
10. La Banda Sonora de la película Troubleman.

Corea del Sur:

1. Dance Dance Revolution.
2. El futbolista Ji-Sung Park.
3. La película Oldboy (2005).
4. La Copa Mundial de Fútbol de 2002.
5. La Música Disco.
6. Comida Tailandesa.
7. La Guerra de las Galaxias/Viaje a las Estrellas.
8. Nirvana.
9. Rocky (Rocky II)
10. La Banda Sonora de la película Troubleman.

Dos cosas me llaman la atención de esta lista: El Chavo es más querido en Brasil que en Latinoamérica y… ¡el mundo aún ama la música Disco! ¡Sálvanos Superman!